玉树歌舞
玉树地区歌舞的兴起，年代十分久远。结古寺一世喜那活佛有着非凡的艺术天赋，他独创的一百多种"多顶求卓"，奠定了玉树成为歌舞之乡的基础。加上玉树毗邻藏、川、滇的地域优势，不断吸收这些地区藏族歌舞的优秀成果来丰富自己的文化艺术创作，日积月累，歌舞为成为玉树人生活中的一大精神需要。"会说话就会唱歌，会走路便会跳舞"。康巴人歌舞在青海民间歌舞中独树一帜，别具风采，有着极高的艺术观赏价值。因此，传统的玉树康巴文化艺术节不仅吸引着来自青、藏、川、滇、甘等省（区）的藏族群众和国内游客，还有美、英、法、加拿大、瑞士、日本等国家和香港、台湾和游客不远万里慕名而来，还有众多中外记者前来报道艺术节盛况。
跳神
玉树地区各寺院，除了举行以宗教为目的的跳神仪式外，还举行纯为大众娱乐的跳神活动，把跳神这门艺术，也搬进了人欢马跃的民间竞技场所，与民间歌舞竞芳争妍，为玉树赛马了平添了不少新的色彩。
安多藏戏
安多藏戏是受西藏藏戏影响，吸收安多地区藏族文化，在民歌、民间说唱、民间歌舞、藏传佛教义化基础上，形成、发展起来的一个藏戏新剧种。它的唱念均采取安多方言，道白的速度比西藏藏戏慢，多为9个字的韵文体。表演时人物的台步，上下场动作，吸收安多民间舞蹈、法会舞蹈及汉族戏曲的因素较多，节奏不像西藏藏戏那么快。服饰也不同于西藏藏戏，没有清代宫廷服装的影响，比较接近于安多藏区古代或近代藏族服饰。化妆上，除扮演神怪、动物偶尔用一下面具外，其他全部采用面部化妆，不像西藏藏戏多数角色要戴向具，也不采用西藏藏戏传统的演出形式，仅在演出前，由一个人以演出者的身份，向观众祝福并介绍剧情。所演剧目，除西藏藏戏八大传统剧目外，还有本剧种的一些特有剧目。安多藏戏约于200多年前，诞生、形成于安多地区一些藏传佛教寺院中。创演最早，对安多藏戏形成、发展贡献最大的是隆务寺。每年藏历六月十五到八月初一，隆务寺也有一个半月集中修习的法规，每次学习结束解制时，都有一次欢愉的游乐假日，叫“呀什顿”，意思是夏日野宴。假日期间，原来只是一些青年僧人，跳跳大地仙女舞“撒意拉姆”。以后，由于受拉萨雪顿节演藏戏的影响，开始出现了说唱藏戏故事的活动。随着时问的推移，条件的变化，用安多语演唱的安多藏戏，终于在隆务寺里出现了。最初，它只是由三个“扎哇”分别扮演《诺桑王传》开头的一个片断。后经历了近百年的形成期，才将寺院演出的《诺桑王传》，推向了一个发展成熟期。
现在安多藏戏，主要流行于黄南藏族自治州各县、循化撒拉族自治县藏族地区、果洛藏族自治州的班玛县和甘德县。
